Notes Bibliographiques |
Christian SORRIANO, Paris
Louis BRUENS, Canada
FINE ART MAGAZINE, USA
Béatrice SZEPERTYSKI - Bordeaux
Jamie Ellin Forbes - USA
Guy ROBERT, Canada
Champlain CHAREST, CAN
Jacques de ROUSSAN, CAN.
Robert BERNIER, Canada
Paola TREVISAN - Italie
Lise GRONDINES, Canada
Caroline BRUENS, Canada
Alain COUDERT, France
Anne RICHER, Canada
Colette RICHELIEU, Canada
Florentina LUNGU, B.A, M.A.
Laura MARBOT- Bordeaux
Denise Di CANDIDO, Canada
Arévik VARDANYAN, Canada
Léonel JULES, Canada
Frédéric BONET, France
Jacqueline DE TORRES, France
Anne-Marie LAURÈS, France
Louis LEFÈVRE, France
ACADÉMIE INTERNATIONALE DES BEAUX-ARTS DU QUÉBEC, Canada
ACADEMIA DU VERBANO, Italie
Signatures de l'artiste selon différentes périodes
DICTIONNAIRE DROUOT COTATIONS, Paris (2004-05-06-07-2008)
DIZIONARIO ENCICLOPEDICO, Italie (2006-2007-2008)
GUIDE BIENNAL DE COTATIONS, Canada (2002 à 2008)
GUIDE DE ROUSSAN cotation, Québec, Canada (1995 à 2008)
GUIDE VALLÉE COTATIONS, Québec, Canada (1993-1994)
HUMOUR, COULEURS...ET VERBE, Québec, Canada (1995)
PEINTURE, CULTURE ET RÉALITÉS QUÉBÉCOISES, Québec, Canada (1992)
LES SECRETS DU MARCHÉ DE LA PEINTURE, Québec, Canada (1993)
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Fine Art Magazine - Spring 2009 - USA - Page couverture - Charles Carson - Heroes of creativity |
Fine Art Magazine - Spring 2009 - USA - Page couverture - Charles Carson - Heroes of creativity
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Fine Art Magazine - Spring 2009 - USA
Charles Carson « Heroes of creativity »
Carson… un isme
La brillante analyse du «Carsonisme» proposée dans le Fine Art magazine, permet aux collectionneurs de découvrir une facette que seules, les plumes expérimentées et les regards incisifs de Jamie Ellin Forbes & Victor Bennet Forbes pouvaient révéler. Un véritable joyau littéraire. En page couverture, faisant partie des héros de la créativité, on retrouve Charles Carson.
«L’oeuvre Vibrations florales, du mouvement Mosaique de Carson, est une véritable explosion de joie. Comment l’artiste réussit-il à capter l’énergie florale et à la traduire dans une proposition complexe de sonorité. Il ne révèle aucun secret, pas plus que ce que vous auriez appris des pensées de Pollock dans ses gestes d’éclaboussures de peinture, ou si Vincent savait vraiment qu’il composait sa célèbre «Nuit étoilée». Personne ne le sait vraiment, mais ce que nous savons de Carson c’est qu’il voue, lui aussi, entièrement sa vie à la peinture. " (traduit du texte de Jamie Ellin Forbes & Victor Bennet Forbes à lire dans la version originale.)
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Fine Art Magazine - Fall 2009 - USA |
Fine Art Magazine - Fall 2009 - USA
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Fine Art Magazine - Fall 2009 USA
Carson, page, 5,6,7
This is “Carsonism…”
By VICTOR FORBES
«L’application de la couleur crée un véritable rythme immédiatement perceptible. On ne peut absolument pas peindre et encore moins extrapoler, si on ne maîtrise pas parfaitement son sujet et la notion des critères artistiques élémentaires. Il faut savoir vraiment peindre pour extrapoler d’un geste assuré. Carson, pour sa part, rythme mélodieusement ses tableaux. Son sens inné de la couleur lui permet de donner l’illusion qu’elle transperce le support ; l’énergie qui s’en dégage lui confère un effet presque cinétique. Il crée des formes dynamiques qui se révèlent sous sa spatule.
J’ignore toujours ce qui se passe dans l’esprit de Charles Carson quand il crée, mais j’ai l’impression qu’il peint une vision subconsciente de son monde intérieur ; qu’il avance dans un espace onirique, un espace à la frontière de la réalité, l’espace du rêve, le monde de l’abstraction. Ses couleurs sont impeccables, ce qui est rare, elles sont riches, structurées, définies et bien texturées. C’est une façon de faire très complexe et difficile à maîtriser, l’artiste doit posséder une parfaite compréhension de l’harmonie et du rythme pour atteindre l’équilibre significatif conduisant à la création d’une œuvre magistrale.
Charles Carson a créé une école de pensée : Le Carsonisme. Carson est un nouvel isme. Il y a des éléments du travail de cet artiste que je n’ai jamais vu ailleurs. Et vous ?
Pouvons-nous conclure à la création d’un processus personnel de la pensée ou de la naissance d’une école? Est-ce que quiconque avait fait Braque, Leger ou Pollock avant qu’ils se révèlent eux-mêmes? »
“...Because the colors are incredibly clean, there’s a tempo. You can’t just paint and you can’t extra-polate unless you know form; you have to know form, you have to be able to paint in order to extrapolate. Carson applies the paint with a tempo and a sense of color as if the light were coming through. The pieces are very energetic, almost kinetic—and there’s a definite form lent through the application of the color. I don’t know what Mr. Carson has in his mentality as he paints, but it looks to me as if he’s painting the subconscious vision of what he sees; that he steps into the space between space, the dream space—and starts to paint the colors as they vibrate, as one form transitions from dream to reality and reality to dream and the abstract in-between. The colors are incredibly clean, which is rare—and they are built, have definition and are textural. You would think that it’s simple, but it is not. This is a very complex and difficult mode of expression to arrive at and you have to have an understanding of harmony and tempo to have a significant balance throughout the piece in order to create the composition. The result is the school of thought Carson is forming—Carsonism, Carson to the ism.” There are elements to this work that I have not seen elsewhere. I have not seen this technique done elsewhere. Have you?
“Isn’t this the founding of a thought process or a school? Did anybody do Braque or Leger, or Pollock before they did themselves?”
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